龍鳳獅的起源
創始於光緒年間的龍鳳獅，是早期的迎神賽會與民俗體育活動，陣形與色彩伴隨著歷史的演變，承載著豐富的文化底蘊。
根據吳登興的介紹，早期的獅頭顏色以綠色、藍綠色或藍色為主，選擇較為單一。直到後期，才逐漸出現五顏六色、色彩繽紛的獅頭設計。舞獅的起源亦與歷史背景密切相關，當時為了反清，民間將「青獅」作為象徵，借由攻打獅頭來發洩情緒與抗議，象徵性地表達對清朝政權的不滿，進而形成特有的文化表現形式。
攝影／黃紫茵
堅守傳統的技藝傳人
在快節奏的時代，這項傳統技藝正悄悄消失，吳登興卻仍堅持用雙手與信念，守護著這項百年傳統。
吳登興自4歲便開始接觸舞獅與武術，至今已從事教學超過28年，持續傳授龍鳳獅的技藝。這種表演形式結合龍、鳳與多隻獅子共同演出，加上獨具韻味的鑼鼓配樂，展現出濃烈的民族情感與文化張力。整體演繹不僅是視覺與聽覺的饗宴，更是一場文化精神的傳達。
攝影／黃紫茵
半生磨一藝
要舞出出色的龍鳳獅，需仰賴時間與經驗的累積，每一場演出，都是長期鍛鍊與歷練的結晶。
在過去，師父或藝師的教學方式多半缺乏系統性與規劃，習藝者往往需耗費半生光陰，方能真正掌握其中奧義。台灣的舞獅演出以儀式性為主，龍鳳獅陣的表演套路包括「追星趕斗」、「天地交泰」、「探柱」、「開五行」、「大小門」等，這些傳統流程常以輪番方式演出，不僅展現肢體技巧，也蘊含濃厚的宗教與文化意涵。
師徒情未變 學徒心已遠
在往昔，學生們對學習龍鳳獅充滿熱情，但老師卻不輕易教授；然而現在，老師們願意傳授這些技藝，卻發現孩子們對此興趣缺乏，這也與臺灣現代少子化有關，讓傳承的挑戰愈加嚴峻。
因此，教學方式不得不做出調整。在學校推廣時，吳登興會根據孩子的身體素質和耐力進行訓練，幫他們選擇最合適的角色來教學，透過客製化學習，也讓孩子們更有參與感和成就感。
攝影／黃紫茵
從偏鄉到全國 孩子們的舞獅夢
因材施教的教育理念下，孩子們發揮自己的特長闖出一片天，即便身處偏鄉，他們的光芒依然閃耀全國。
雲林縣飛沙國小的學生們，在今年3月17日至18日，參加了全國中華盃舞龍舞獅比賽，並成功奪得國小組的冠軍，充分展示了他們的實力與努力。
用心傳承 喚醒記憶
回顧過去，吳登興想起一次在高雄的難忘經歷。當時，一位年長的觀眾紅著眼眶說：「這是我小時候看到的表演，但再也沒看過了。」這句話深深觸動了他，也更加堅定了傳承這項技藝的決心。他表示，不希望這些傳統技藝往後只能在記憶中尋找，那將是一個巨大的遺憾。趁現在龍鳳獅依然充滿生命力的當下，吳登興將繼續堅守崗位，讓更多人能夠體驗與欣賞。
淡江新聞 黃紫茵 許寧恩 採訪報導
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