紙紮品通常在祭拜時燒給先人，代表對逝世者的一種心意，是一門悠久的文化，但許多人對紙紮抱有畏懼或神秘的態度。百年紙紮店第四代張徐展，改變紙紮偶做法，顛覆刻板印象，創造具現代藝術的意象內涵，成功將這項傳統藝術推向國際。

沉寂的氛圍伴隨著詭譎音樂，老狗奄奄一息橫躺著，靈物也跟著節奏舞動。這是2015年的＜亞洲藝術雙年展＞，來自台灣的張徐展把傳統紙紮變成動畫，獨樹一格的創意，讓他在國際上特別受矚目。

那紙紮本來又跟死亡的意涵有關，那一般人來說會覺得有點禁忌或忌諱這樣，可是我就讓他加入一些馬戲團的元素，不管是聲音或是他的色彩，我就讓他可以有點衝突感，跟死亡有點衝突感這樣。

幼時生長背景 成為創作泉源

28歲的張徐展，創作靈感來自從小的生長環境，家中的紙糊店已經有百年歷史，每逢廟會節慶，總是特別忙碌，但或許是在這樣的耳濡目染之下，熟悉的場景反而啟發了他的創作靈感。

因為我本來家裡就是在做紙人，有很多那種吊掛的那個走獸，或是假花假草，或是一些電冰箱、車子什麼的，小的紙紮品這樣，然後小時候會覺得它是玩具，它不太像喪葬用品，看起來滿親切的，所以我就特意把它放在我的那個偶動畫裡面這樣。

張徐展的父親，是紙糊店的第三代，熟練砍著竹子，三兩下的工夫就完成紙紮品的骨架，對他而言，紙紮不只是養家活的生意，更是一門傳統工藝，因為裡面蘊含了對逝世者的滿滿心意。

做紙紮好像一種藝術，還有就是說一種責任，人家孝心要給那個先人對不對，那我們需要完成他的心願，不要說有某個地方做得不好、不夠完整，對自己也是一種會自責，怎麼沒有把它弄好。

居住環境變遷 紙紮業經營慘淡

然而，再多熱情卻阻擋不了紙紮業的式微，現代人居住空間縮小、家中大多不再擺放大型紙紮品，需求量縮減，撐不下去的紙紮老店紛紛歇業，昔日榮景已經不再，看在張爸爸眼裡十分痛心。

老的凋零的凋零，新的話就說沒有那個工作量，那你有人要來我裡學，我跟他說，如果以後你沒辦法維持生計的話，那你怎麼學這個有什麼用。

鋁線取代竹製骨架 傳統紙紮偶動起來

不忍心傳承百年的家族工藝就此消失，張徐展開始想，如何開創紙紮業的第二春，於是他開始用紙紮來創作藝術，以鋁線來取代傳統骨架，多了能自由活動的關節，傳統的紙紮偶便在這一刻有了生命，成為動畫主角。

我好像不太是想要用完全的那種神明的形象，所以我覺得他把那個外皮拔掉，它留下很本質性、很純粹的動物的形象，那它就可以拍成動畫，就一格一格拍，一格一格做這樣子，然後再透過一些道具的搭景，就是像這種花台，或是一些這樣子的花，然後它就，我可以就是搭建一整個佈景，然後去完成我要處理的故事的劇情這樣。

就是他比較多變，然後想法也比較詭譎一點，就是他想得到一些別人想不到的事情，脫掉一些民俗的符號，但是又可以讓外面的人可以理解紙紮這個行業。

姐姐負責幫忙家中事業，弟弟負責創作動畫，百年的紙紮老店，因為年輕人的注入，變得朝氣蓬勃，甚至還能躍身國際舞台，看在爸爸眼裡相當欣慰 。

當然是很高興，他做的方法，跟我做的模樣不一樣，我們是寫實逼真為原則，現在是說有意象，有那個東西出來，就把它變出什麼創意，就把它變成新潮一點。

傳統紙紮搖身一變 世界舞台獨領風騷

把傳統的紙紮變成前衛藝術，張徐展想要證明，古老的技藝並不會走入歷史，反而能代表台灣在全世界發光發熱。

我覺得有時候它很像一種訊號彈，就是我做的這些作品，然後它其實會發生一些事情，然後它會攪動原本的文化的結果，然後慢慢的就擴張這樣子。

就如同對往生者的那份心意，即便灰飛煙滅，仍會以不同的形式存在著。

淡江新聞 李昱萱 陳羿郿 江翌華 李松育 洪苡雙 採訪報導